在中国传统马家窑文化研究中，我们不能不提王志安和他的彩陶研究，王志安是当代研究马家窑文化的代表人物，是一位知识、修养很全面的学者、书画家。以王志安为代表的马家窑文化研究群体，对当代彩陶文化的探索研究做了极高的贡献，影响巨大。

作为学者型书画家，他的书画艺术从远古的彩陶艺术中大量地汲取了文化营养和艺术感悟，在他的用笔运线中随处可以看到有马家窑文化马家窑类型彩陶中流畅飞动的艺术线条、有马厂类型彩陶中凝重质朴的艺术风韵。在他书法和绘画的通篇气息中，处处透露出远古彩陶图案中所显现的现古人对天地理解的朴素情怀和现代人对宇宙认识的辩证思维，韵味深长而富有现代感，是当今艺坛极具代表性的人物之一。

 王志安，甘肃临洮人，毕业于西北师范大学美术系，一级美术师，研究馆员。 甘肃省马家窑文化研究会会长、西北民族大学马家窑文化研究院院长、马家窑书法院院长。 十三岁获得全国少年儿童绘画一等奖。1974年绘画作品《育新苗》已入选全国美展。2013年入围《当代中国最具学术价值和收藏潜力的三十位书法家》。 出版有《王志安速写集树木篇》、《王志安速写集山水篇》、《王志安诗文书法集》、《王志安笔墨余韵书画杂谈》、《王志安书法艺术集》、《一线大家·王志安》、《中国当代书法名家一一王志安作品集》、《怎样写好瘦金书》、《五湖散翁诗集》、《王志安散文集》。马家窑文化学术专著有《马家窑彩陶文化探源》、《世界视野下的马家窑文化》，编著有《马家窑文化论文集》等。

王志安先生作品欣赏

 五湖散翁书法谈

 书法是文化灵魂的高度修行，书法是技艺功力的深厚积淀。看似轻松随意地挥毫落墨，却是厚积薄发的修养外化。

对中国书法，当代人有不同需要和解读，在腐败盛行时，贪官可以用书法敛财，各界可以用书法送礼，摧生了一个盛大书画市场的非理性火爆。此时对书法的评判标准，竟然他妈的变成了：谁的职位高谁就名气大，谁的书法就值钱。于是上层书法官员，争抢书协主席位置的利益之战便火热进行，竟然闹出了某省书协产生了二三十位主席副主席的奇葩现象。重金购买书协理事，行贿拿下书协会员的行动，便成为聪明人的投资时髦。十八大后，随着新一届领导反腐重锤掷地有声地砸将下来，贪官和各类蛀虫不敢再敛财收礼了，于是以腐败支撑起来的主要文玩书画市场便不再热火朝天，宋庄的数万字画大军便从盛夏转入寒冬。火爆让位于萧疏。其实这正是社会书画乱象市场的理智回归。就是刘大为也好，杜军也好，谁也扛不住规律的泰山压顶之势。如果有兴趣，朋友们可以看看二00三年第四期《美术杂志》，上边有一篇我写的文章《面对市场谈书画》，其中所谈，当主席之前每平尺画价两千元，一当主席，画价立马上到八千。我当时暗指的这个人就是刘大为。北京画院的书记王志纯看到文章后主即给我打来电话说：“你写的就是我想说的话，但你敢说我不敢说！” 今天看来，尽管当时暗流涌动，但是基本面的中国人还是清醒的。

狂热过去，当人们冷静来之后，发现当代书法的价值评判体系和功利取向都发生了问题，哗众取宠和玩世不恭的丑书现象，严重侵蚀了书法殿堂的庄严气象。梳理一下书法认知理论体系，似乎很有必要性。二0一六年，在林治波先生的主持下，在人民网上我和林社长进行了一次书法对话。在这次对话中，我们充分讨论了中国书法的文化价值和艺术价值，也讨论了丑书产生的文化背景和社会影响。我们一致认为丑书扭曲了书法的文化灵魂。

我不敢说我的书法水平有多高，我只能说我从四岁开始习字画，已经有了七十年的学习和践行经历。不然怎么能夠在二0一三年，由媒体评定的《中国当代最具学术价值和收藏潜力的三十位书法家》之中有我。当然中国所有的评选活动，包括这次评选都不是全民或全行业参与的，甚至选出的书协主席，也不一定是最优秀的书法家。若评选中国最优秀的书法家，评一万次就有一万个不同的结果，这才很正常。中國人从骨子里就有欣赏书法的基因，书法已经成为当代中国人的文化情怀，很多人已经把书法融入生命体系，变成一种情结。这也正是五千年文明从不中断国度的文化特质。我对前中国书协主席沈鹏老先生的认同，是对他的文化功底和评论水平所佩服开始的，在他看到我在世纪坛书法展中的作品后，他很有兴趣地写了一段评论，他说： “王志安先生的瘦金字书法作品笔法古雅，用笔干净利落，结体简约流便，法度森严。虽字字独立，却气韵流畅衔接自然。其字形略取纵势，重心安稳，中宫开阔。审美取向以中正为主，而不以奇崛，险怪取胜。聪慧的王志安还懂得思维定式具有积极与消极的两重性，懂得稳定性与寻找新鲜感的一致性。懂得从大处博观与从小处求精的辩证关系，他善于通过广泛学习总结经验，再返回到实践中锻炼出实际提高书法水平的能力。因此，王志安先生的瘦金字书法艺术的“雅”与“俗”的和谐并非是指在大众文化和商品经济浪潮下对艺术品消费审美趣味的一味迎合，而是在一个适当的起点上既满足了消费者的审美需要，又对审美趣味起到了一定的指引和提升作用。”看了这段评论文字，无法不佩服沈先生评论水平和文化素养之高。一般评论家绝对写不到这种水平。我想，很多有钱的“书法家“带上几万块钱去请沈老写几个字的法展标题，沈先主看到字后便立即婉言拒绝，可他竟主动对我的书法给寻评论，足见他的艺术人格之髙尚，令人敬仰。他的点评，也使我知道，应该对自己的书法有信心。中国书法经过篆隶章草到正楷再到行草的历史发展，到了晋代，王羲之把行草书写到了登峰造极的地步，后来的人没有一个能超越过他。有人看到无法超越，便说了几句不相干的话，这人是历史上文学名人，他的话却变成了当代丑书者以丑为美的理论基础。这不得不令人担忧，有些人难道非要把中国书法搞出一块藏污纳垢的垃圾区不可！

最近看到了陈传帝谈书法的一篇文章，不由让我想起中国书画世界行协会的谷福海主席，想起他组织的多次国际书画交流活动。有两次活动，我和陈传席先生都同时出行，一次在泰国，我们一起漫游于浪漫的海滩，穿行在金碧辉煌的王宫；一次在在欧洲，在莱茵河边，在波河和罗讷河边欣赏西方人创造的不同文明；在阿尔卑斯山顶峰欣赏壮美的雪景，一边欣赏美景，一边谈论艺术，也涉及中国书法的话题。看到陈先生文章，我便一口气读完，他写得很到位，是篇好文章，其中有几段文字我把它介绍给朋友们。

陈传席谈书法一一书法因文化而具有了灵魂。反过来，书法又以其形式美让文化放射出光彩。可以说，只有当文化作为书法的内涵时，书法才能够感人。一一书法不是抽象艺术，抽象是对书法的误读。书法最主要的是文字的情感和文学的内涵，即所谓的“书以载道”。书法是具有丰富文学内涵的抽象化了的汉字书写艺术，一一与历史上的辉煌相比，当代书坛可谓黯然失色。我认为存在的一个问题就是形式的丰富和内涵的退化。内涵就是文化含量。所谓退化，就是无论从展览抑或大赛来看，书法反映出来的都是偏重于笔墨的效果，而淡化了传统书法抒情达意的本质。书法必须以国学为基础，以传统文化为基础。我们搞书法，如果只是套用西方的概念，把书法纳入一个学科，这就把书法推向一个单纯的造型艺术范畴，如果一味地让书法去接近抽象性，就会造成书法内涵的削减。

出品：甘肃临洮沁园春国画院

资料提供：王志安

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