情之所至 雅趣天成——画家康虎

康虎，笔名啸林，1970年生于甘肃礼县，自幼酷爱书画，师从于著名画家高冠华、孙其峰、张世简。康虎老师坚持以“外师造化，中得心源”为准绳，几十年来啸林好学不倦，植根传统，博采众长，探传统笔墨之精微，择优汰劣，取长补短，深参妙悟，形成了自己的绘画语言，体现了他学古易化的睿智。其笔下的花鸟草虫得自然天趣，翰逸神飞，物我俩化，画我为一，意趣横生。其作品重意境，求内涵，逐步形成了扑拙、清新、典雅，明快，笔简意赅，意趣盎然的艺术风格，具有浓厚的生活气息和时代感。其代表作：“荷塘情趣”、“醉东风”、“晨曲”、“春酣”、“求实”等作品在国内外画展中展出并获奖，多幅作品被多家美术馆、纪念馆及国内外友人收藏。传记载入《中国青年艺术家大辞典》、《中国书画家作品精选》、《巍巍中国书画艺术大展精品集》等二十多部辞书。多幅作品在《中国书画报》、《甘肃书画报》、《甘肃日报》、《甘肃经济日报》、《甘肃电视报》等报刊和杂志发表和专版报道。

　　啸林现任香港紫荆书画院副院长，中国民主同盟甘肃省委员会艺术委员会委员，中国当代书画研究院副院长，中国北方画院副院长，西岳书画院副院长，民盟甘肃省书画院画家，国家一级美术师，甘肃省美术家协会会员。大凡趋于成熟的画家，多具精品意识，能由博返约，突显特长，发现自己最适宜于驾驭的题材，千锤百炼，向艺术的巅峰挺进。观青年画家啸林（康虎）的近作，已能看到这一可贵的艺术觉悟。读啸林的画如同其人。他为人热情友善，处事厚道持重，给人以质朴，平和的亲切感。作品给人以清新典雅，意趣盎然，造型生动，构图别具匠心的振撼力和感梁力。

他用现代眼光和智慧对传统题材进行了精心再创。走进啸林的花鸟世界，领略那鸟吟花放、草长鳶飞的生机，感受到灵魂的悸动和神思的悠远，更加觉得他的花鸟画是生命的颂歌，是感情的流溢，也是人生或历史的思索。他以真挚的感情歌颂万类生机，抒写爱乡土、爱自然、爱生活、爱和平的美好理想，他向人们展示了一种清新明快的画风。读啸林的作品，如惠风拂面，使人闻到新世纪春花散发的馨香。

啸林生性淳朴，有着孩子般的顽皮和活泼。他爱笑，通常是跟你说话的时候，未言先带笑，甚至连眼角的小皱纹也藏着盈盈笑意。对于见多了他嘻嘻哈哈、打趣逗乐的记者而言，看到他沉思远眺的情景，却有一种别样的感觉。颇有艺术气质的齐肩发，背手而立于红黄错综交织的枫林中，神思悠远。啸林的性格里，兼有春之生气、夏之热情，可那一瞬的他更多的却是秋日硕果压枝的踌躇满志。

啸林的艺术生涯相当艰辛，多年来，他在中国画的创作历程中，一步一个脚印：净悟，情入，乃至臻境。

宁静方可致远。啸林自始至终以“老老实实作人，勤勤恳恳从艺”为座右铭，激励和鞭策自己，苦读古今画论，遍临名家范本。他对青藤、八大、吴昌硕、齐白石、王雪涛等一代尊师的风格技法、神韵情有独钟，在这些名家的作品中汲取了丰富的营养。他从不放过任何一个学习观摩和交流的机会，细心领悟，取他人之长，补自己之短。他的作品无论是长卷巨幅，还是斗方小品，取境真实自然，布局丰茂而不填塞，灵动而不虚旷。造型形具而神生，画静而寓动，笔墨娴熟，设色清朗明快，每幅作品都呈现出了生机勃勃、积极向上的精神风貌。<?xml:namespace prefix="o"><?xml:namespace prefix="o"><?xml:namespace prefix="o">

清沈复《浮生六记·闲情记趣》曾言“见藐小微物，必细察其纹理，故时有物外之趣”。

啸林深谙此中三味，且得心应手，挥洒自如。走进大自然，从生活中寻找美，发现美，认识美和表现美。他深入生活，扎根生活，“师造化、师自然”。坚持写生，细心观察一草一木，花鸟鱼虫的形貌神态变化，然后灵活运用传统技法融入情感，将这些蕴含了天地之灵气的可爱生物，再现在自己笔下。

他以独特的视角，选择最能表达情感的绘画语言，他笔下无论是铮铮铁骨的梅花，积极向上的牵牛、富贵情高的牡丹，硕果累累的葡萄，灵气尽显的小鸟，憨态可掬的小鸡，悠闲自在的小鱼……均具有浓郁的泥土芬芳和生活气息。

“问渠哪得清如许，为有源头活水来”生活是他最好的老师，秉着一颗无比纯净善良的心，他捕捉住了生活中的每一处灵感和闪光点。笔墨随意点染，却恰到好处，用色浓烈，却不庸俗，方寸之间，尽显田园篱间的闲适恬淡，让观者赏心悦目。读他的画，似经受内心洗礼，心田瞬间开阔，清凉沁人。

啸林博采众长，兼收并蓄。经过长期的艺术实践，和感悟、筛选、提炼，近年来，他笔下的花鸟，题材范围不是越来越广，而是在缩小集中，向少而精深掘高攀，他将自己的主攻方向确定为写意花鸟，题材范围逐渐缩小集中，凭借深厚的传统笔墨功力和独到的艺术表现形式，渐成清新、明快、高雅之风。

他的梅花、荷花、牡丹、菊花、芭蕉等都广为流传，深受人们喜爱。藤蔓类花卉作品葡萄、牵牛、紫藤，画风质朴、平和，造型生动，构图别致，清新典雅、意趣盎然，极具震撼力和感染力。

“万木冻欲折，孤根暖独回。”千百年来，梅花以其暗香盈袖的气韵和朴素高雅的风姿吸引着文人墨客，更以其冰清玉洁的品格和傲霜斗雪的精神倍受历代文人的青睐。啸林作品《迎春图》，梅花栩栩如生，争奇斗艳。春寒料峭，瑞雪纷飞，朵朵梅花被描绘得千姿百态，或傲雪怒放，或含苞欲放。作品以蓝灰为背景，尽显天地之辽阔；白粉挥洒，营造粉雕玉琢的晶莹世界；梅花或嫣红，似片片朝霞，或戴雪，平添纯洁与清丽；墨染遒枝，或浓或淡，或皴或擦，枯笔带痕，用笔老辣，尽显梅枝苍劲挺拔。整幅作品用色浓艳，却高雅奇出；苦寒之地，却春回欲暖。寒梅傲雪吐蕊之姿跃然纸上，象征了中华民族自强不息、百折不饶的坚贞气节。作品大气磅礴，荡人心肠，令人过目久久不忘。

作品《和谐之曲》，以淡墨点垛，灵动顺畅的线条勾勒藤蔓，用色浓淡相宜，大片飞白，唯画中嫣红点点，似有清风徐来，牵牛花粲然绽放，三两蝴蝶翩翩起舞，格调清新明快，鲜活的田园景象跃然纸上。

作品《秋韵图》，藤蔓错综密织，晶莹剔透的葡萄若隐若现，闪着亮光，沁着馨香，在风里摇摆着宽大的叶子，像是在跟人们招手致意，鸟儿戏于藤蔓之上，似有窃窃之语，情趣顿生，画面一派祥瑞之气；当串串晶莹水灵紫玛瑙般的颗粒，在似乎随意点染却恰到好处的绿叶掩映下吸引你的同时，那龙腾蛇舞，自由狂放，潇洒飘逸，柔中寓刚，充满生命律动感的藤蔓线条，不是也在激活你的审美想象？让你想到画外的天地？

作品《醉沐春风》，设色艳而不妖，基调雅而不俗，点垛浓而不腻，线条繁而不乱，国色天香之态，似触手可及，昭示着国家繁荣昌盛、欣欣向荣。

画中尽是花鸟事，欲说深情无休止。

啸林的画一如他的人，乐观，明亮，清雅。似有春风轻拂面，夹杂着几声鸟语，携裹着一丝青草芽的香气，在和煦的阳光里蔓延，兼融大气与细腻，既有阳春白雪，又有烟火之气，雅俗共赏。

中国美术馆馆长、中国美协副主席范迪安为他题词“守正求变”；孙其峰入室弟子，中国美术家协会理事马新林为他题词“读不尽者书，造诣不尽者人品”；阿老先生面授于他“按你的意识去画”的指正；著名画家崔如琢对他的作品也给予了很高的评价。

在书画前辈的指点和教诲下，辅以个人刻苦努力的探索，他的艺术之树结出了累累硕果。《春意浓》曾被第四届中国艺术节组织委员会艺术部主办的“全国书画精品展”展出获奖并被收藏；《春酣》、《秋实》于中国美术家协会主办“中亨杯全国书画大展赛”展出并入选精品集；《醉春图》被中国文联办公厅主办“中国黄河魂艺术大展”展出入选精品集；《春韵》被中国文联、山西省文联徐悲鸿纪念馆主办“魏都云岗中国书画大展”展出被徐悲鸿纪念馆收藏；《丰硕》入选甘肃省美协主办首届“写意中国画展”展出并收藏。2008年3月，在由国际奥委会文化与教育委员会、第29届奥组委新闻宣传部授权主办的“奥林匹克之旅书画艺术展”活动中，作品《醉沐春风》再次获得特等奖。

啸林是个务实的画家，深知中国画的创作形成风格不易，推向极致更难，它需要虔诚、努力、胆略，还要求画家具备一种使命感，不为世俗所迷，不为时尚朝流所动。多年来，啸林一直默默无闻的辛勤耕耘，才会有今天可喜的成绩。

“素心玉面洁无暇，誉满乾坤称奇葩，泼墨挥毫写此君，冰魂铁骨布天涯”，这是啸林《梅花图》的题跋。一如他的人，亦如他的画，朴拙，纯净，高雅，及至臻境。我们期待着啸林在日后漫长的艺术道路上，替心创作，开拓进取，期待着有更多更好的佳作问世，向新的艺术高峰攀登。